奔腾的何止是岁月——写给《圆点2026-名家贺岁版画邀请展》

刘京

中国贺岁版画的传统由来已久，宋代门神、灶王等祈福木版画是贺岁版画的雏形，传承发展至今逾千年。新中国成立以来，版画家的创作更加自主、多元，许多新兴木刻大师都曾热衷于以版画贺年，李桦先生的《新春大吉》（1950）、力群先生的《岁朝图》系列（1970-1980）等，皆为经典。以小版画贺岁素来不费力而效果好，成本可控，人情广大，这一传统延续至当代。一到年底，不论老中青，版画从业者的奇思妙想便集中爆发，五花八门、生机无限的贺岁版画就从各地工作室冒出来，在展览、推送中斗智斗勇，各显神通。

与生俱来，版画是以传播为优势的架上艺术门类。近年来，随着展览机制和艺术观念的变迁，当代版画颇有尺幅越做越大的趋势，传播性和复数性反而变得不那么重要，但贺岁版画除外。尺幅不大，工作量小，便于携带、互赠、邮寄，贺岁作品是对版画传播媒介属性的回归。它们可以被轻易地塞进信封里，经由日夜不息的快递公司，在南北东西的地点之间传递、交换、买卖、留存。版画，本该如此。

贺岁版画因其一定程度上的去功利化，为艺术语言的纯粹、多元提供了无限的可能。大创作的严肃性、完整性、功利性在贺岁版画中被自然消解，版画家得以“自我松绑”、“随意出走”。因此，贺岁版画展往往更加性情毕现，趣味横生，比大版画更为丰富、可看。

圆点美术馆作为国内为数不多的以版画为特色的民营专业美术馆之一，举行贺岁版画展览尚属首次。馆方有意将其做成一年一度的品牌展览，为版画家的自由、随性、善意提供持续呈现的空间。本次展览共邀请到国内有影响的版画名家及新秀作品七十余件，在蜿蜒澄澈的浏阳河畔，以至性而精美的贺岁作品，迎接2026丙午马年的到来。《留痕——欧洲版画巡礼1513-2005》同期在美术馆1、2展厅开幕，时间跨度近500年的欧洲版画作品，将与当代中国版画家的贺岁作品同时呈现，互为参照。这种呈现方式，也将使《圆点2026-名家贺岁版画邀请展》具有了与以往所有贺岁版画展迥异的价值和意义。